Kdo je rekel, da je koreografiranje plesa lahko delo? V bistvu koreografiranje plesa zahteva neskončno ustvarjalnost, potrpljenje in trdo delo! Koreograf ne bo mogel ustvariti popolnih plesnih gibov, če mu glasba ne bo dala navdiha. Če želite biti odličen koreograf, poskrbite, da ne boste delali le kakovostnih potez, ampak zaupajte tudi sebi in vsem plesalcem, ki sodelujejo pri predstavi; kar je najpomembneje, lepo se imejte!
Korak
1. del od 4: Iščete navdih
Korak 1. Vzemite si nekaj časa za razmislek o konceptu gibanja
Je kakšno sporočilo, odtenek ali čustvo, ki bi ga radi prenesli s plesom? Vse ideje, ki se pojavijo, zapišite na kos papirja ali v aplikacijo za telefon. Uporabite te zapiske kot referenco in navdih pri koreografiji.
Poiščite navdih v nastopih drugih plesalcev. Vzemite si čas in si oglejte ljudi, ki plešejo na ulicah, videoposnetke v YouTubu ali druge plesne predstave. Oglejte si tudi video posnetke klasičnih in sodobnih glasbenih predstav, da obogatite svoje ideje
Korak 2. Upoštevajte lokacijo in koncept predstave ter svoje potencialno občinstvo
Poskrbite, da bo koreografija, ki jo ustvarite, ustrezna vašemu potencialnemu občinstvu. Kdo bo kasneje gledal predstavo? Kakšen ples bi radi videli? Kot koreograf morate pred koreografiranjem razumeti tudi lokacijo in koncept predstave. Ali bodo plesalci nastopili na odru ali na prostem? Bo vaša koreografija izvedena na recitalu ali sredi šolske košarkarske predstave? Odgovori na vsa ta vprašanja so za vas vodilo pri ustvarjanju koreografije.
Korak 3. Izberite vrsto plesa za prikaz
Med vsemi izbirami, ki so pred vašimi očmi, se prepričajte, da ste izbrali vrsto plesa, ki najbolj ustreza vašim sposobnostim in značaju vaših plesalcev. Če si upate, lahko v eno plesno koreografijo združite tudi več vrst plesov.
Izberite vrsto plesa, ki bo plesalcem zabavna in udobna
Korak 4. Izberite ustrezno pesem
Izbira pesmi za plesno predstavo je pomemben del koreografskega procesa. Na primer, lahko izberete klasično glasbo za spremljavo baletnega plesa ali sodobno glasbo s hitrejšim ritmom, ki spremlja plesno predstavo hip-hop. Izbrana pesem bi morala spodbujati ustvarjalnost, vas (ali plesalce) motivirati za gibanje in pritegniti pozornost občinstva.
- Ne bojte se izbrati manj pogoste pesmi. Včasih morate tvegati, če želite prikazati posebno in nepozabno predstavo. Poskusite poslušati nove pesmi ali glasbo pevcev iz različnih držav.
- Ko izberete pesem, si oglejte različice plesa, ki so priložene pesmi. Običajno lahko preprosto dostopate do tovrstnih videoposnetkov v YouTubu. Oglejte si koreografijo drugih plesalcev, da svoji plesni koreografiji dodate navdih. Toda zapomnite si, da nikoli ne kopirate obstoječe koreografije, če želite izvesti izviren ples!
5. korak Določite potrebno število plesalcev
Ali želite uprizoriti solo ples ali duet? Ali pa je vaša plesna koreografija bolj primerna za ples skupine ljudi? Določite število plesalcev, ki so potrebni za natančnejše prenašanje sporočila, ki ga vsebuje vaša koreografija.
Bodite prilagodljivi! Če so vaši plesalci prostovoljci, verjetno ne bo toliko, kot bi pričakovali
2. del od 4: Potopitev v glasbo in razumevanje zvrsti
Korak 1. Večkrat poslušajte izbrano pesem
Temeljito razumevanje pesmi je pomemben del procesa plesne koreografije. Poslušajte pesem vedno znova, se osredotočite na različne vidike in poskusite priti v ritem in harmonizacijo. Naj glasba navdihne vašo plesno koreografijo!
- Poslušajte pesem med vožnjo do službe in nazaj.
- Poslušajte pesem tudi med vadbo.
- Poskusite upočasniti ritem. Izkoristite druge zmogljive aplikacije ali programsko opremo, da upočasnite ritem pesmi, ki jo poslušate; s tem si boste olajšali podrobnejše ustvarjanje plesnih gibov. Med poslušanjem boste morda morali najprej tudi upočasniti.
Korak 2. Razumeti vsak del pesmi
Ko ste pesem večkrat poslušali, jo začnite analizirati. Pesem razdelite na odseke; dajte ime vsakemu delu in razumejte zanko. Analizirajte tudi odtenke, čustva, energijo in ritem, ki jih vsebuje vsak del pesmi.
Korak 3. Razumeti žanr
Seznanite se z izbranimi pesmi in plesnimi zvrstmi. Pred koreografiranjem se prepričajte, da poznate osnovna pravila plesa (vključno z najosnovnejšimi gibi pri najpreprostejših plesih). Poskrbite tudi, da se vse vaše poteze ne ujemajo le s plesno zvrstjo, ampak tudi z ritmom in občutkom pesmi. Uporabite spodnje nasvete kot vodilo za ustvarjanje plesne koreografije:
- Naučite se plesne koreografije iste zvrsti. Poiščite Youtube video posnetke hip-hopa, tanga ali drugih vrst plesa, ki ustrezajo vaši plesni zvrsti. Lahko celo opazujete nastope lokalnih plesalcev na vašem območju.
- Če želite obogatiti svoj plesni koncept, lahko celo premešate plesne gibe iz različnih zvrsti!
3. del 4: Ustvarjanje gibanja
Korak 1. Premaknite se
Poskusite se gibati v različnih ritmih, korakih in vzorcih. Ne bojte se eksperimentirati s svojim plesom; z drugimi besedami, poskusite združiti različne gibe in ritme, da oblikujete različne plesne vzorce. Po tem poskusite te gibe vključiti v vsak del pesmi, ki ste ga izbrali. Da ne pozabite na kombinacijo gibov, ki ste jih naredili, se med vadbo ne pozabite posneti in posnetek uporabiti kot vodilo za naslednjo vajo.
- Če se vam zdi gibanje, ki ga ustvarite, primerno in ga je vredno uporabiti, mu ne pozabite dati imena, ki si ga je enostavno zapomniti.
- Ne bojte se preizkusiti novih, edinstvenih ali celo nenavadnih potez, na katere boste zaplesali. Zaradi te edinstvenosti je vaša koreografija še bolj posebna!
- Plesno koreografijo povežite s pesmijo. Ustvarite koreografijo, ki jo ustvarite, z liki in sporočili v izbrani pesmi.
Korak 2. Ustvarite plesne skupine
Združite korake, gibe in ritem v plesno skupino; Plesno skupino povežite z določenimi deli izbrane pesmi. Glasbo, ki spremlja ples, razlagajte z ustreznimi gibi in mimiko; Poskrbite tudi, da vsaka plesna skupina nosi popolno in skladno temo ali lik.
Korak 3. Ustvarite poteze, da povežete vsak del svoje koreografije
Ko ste koreografirali vsak kos posebej, poskusite narediti prehode. Ne pozabite, da bi morali vaši gibi povezati vsako plesno skupino na subtilen in naraven način; z drugimi besedami, ne delajte prehodnih gibov, ki tvegajo, da bodo uničili lepoto plesa. Čeprav prehodi niso glavni poudarek vaše koreografije, pazite, da ne naredite niti dolgočasnih ali monotonih gibov. Ne bojte se ustvarjalnosti!
Korak 4. Določite rekvizite, kostume in zvočne učinke, potrebne za bolj barvito predstavo
Zgodaj ugotovite, ali morajo plesalci uporabiti lastnosti za izpopolnjevanje koreografije; določiti tudi, ali morajo nositi določene kostume. Na primer, krilo s širokim dnom je primerno za koreografijo, ki vključuje zvijanje gibov. Uporabite lahko tudi različne zvočne učinke, kot so kričanje, štrcanje s prsti, petje ali topotanje po tleh, da bo koreografija videti bolj zanimiva; poskrbite tudi za dosledno uporabo teh učinkov, vendar ne pretirano.
Izberite rekvizite in kostume, ki niso pretirani in v skladu z značajem plesa. Ne pozabite, da rekviziti in kostumi, ki jih izberete, ne smejo odvrniti občinstva od ogleda vaše predstave
Korak 5. Podrobno posnemite koreografijo, ki ste jo naredili
Preden vadite poteze, v svojem slogu podrobno zapišite vso koreografijo, ki je bila narejena. Upoštevajte tudi vsa zapletena gibanja, ki jih morate podrobneje razložiti in prikazati. Pripravite vse, kar lahko.
4. del 4: Vadba gibov, umazane vaje in popravljanje koreografije
Korak 1. Vadite
Ne pozabite, da trud ne bo izdal rezultatov. Z drugimi besedami, redno izvajajte koreografijo. Med vadbo bodite potrpežljivi in ohranite svojo pozitivnost. Poskrbite tudi, da ste vedno prilagodljivi in odprti za spremembe; ne bojte se sprejeti kritik in predlogov drugih (tudi vaših plesalcev).
- Koreografijo najprej vadite v počasnem tempu. Ko se plesalci udobno navadijo, postopoma povečujte tempo.
- Vadite z navdušenjem! Tako se bodo prikazani gibi v dejanskem nastopu počutili bolj naravno.
- Pred umazanimi vajami poskrbite, da se vi in plesalci ogrejete.
Korak 2. Naredite umazano vajo
Vadite plesno koreografijo na odru ali drugem prizorišču, ki bo pozneje gostilo vašo predstavo. Ugotovite, kako plesalci vstopijo in odidejo na oder, določite položaj plesalca na odru in po potrebi naredite spremembe. V tem procesu sedite na klop za občinstvo in jih opazujte od daleč; Poskrbite tudi, da lastnost ali postavitev stavbe ne ovirajo plesalcev. Ne pozabite posneti poteka umazane vaje, OK!
Korak 3. Izboljšajte svojo koreografijo
Po ogledu umazanega kasete za vajo popravite svojo koreografijo. Izpopolnite vsak del in njegove prehodne gibe, zabeležite dele, ki jih morajo plesalci izboljšati, analizirajte čustva, ki jih prinašajo plesalci. Delite svojo presojo s plesalci in naredite vse potrebne spremembe.
Ne naredite preveč sprememb v že narejeni koreografiji. Ta navada lahko frustrira vaše plesalce; Posledično njihova zmogljivost ne bo optimalna. Poskrbite, da boste naredili samo tiste spremembe, ki so resnično pomembne
Nasveti
- Da bi si lažje zapomnili poteze (ali vaši sodelavci), poskusite šteti od 1 do 8 za vsako skupino potez.
- Bodi ustvarjalen. Plesne gibe prilagodite svojemu karakterju in osebnosti.
- Ne samo plesati; povej zgodbo skozi ples!
- Nihče ne more plesati popolno v enem dnevu. Bodite potrpežljivi in vadite vsak dan; zagotovo bo sčasoma vaš videz popolnejši.
- Če ples izvajate vi, poskusite vprašati druge ljudi za njihovo mnenje, da obogatijo vašo predstavo o potezi.
- Ne bodite panični! Ostanite sproščeni in se premaknite k pesmi; najpomembnejši del pri ustvarjanju kakovostnega plesa je zabava!
- Med plesom občutite čustvo pesmi za plesom.
- Ne pozabite, da ni treba vse poteze zapletati. Verjemite, plesna koreografija se bo pravzaprav počutila še lepše, če vanjo vstavite nekaj preprostih gibov.
- Ne silite plesalcev, da plešejo na enak način. Verjemite, fleksibilnost plesalke je eden od elementov, zaradi katerih je plesna poteza videti privlačna; dovolite jim, da svoje poteze izrazijo na svoj način.
- Ne silite drugih, da izvajajo ali izvajajo plesne gibe, zaradi katerih niso prepričani ali samozavestni.
