Leposlovje in publicistika sta dve glavni vrsti proznega pisanja. Leposlovje je ustvarjanje zgodb iz avtorjeve domišljije, čeprav se v delu lahko sklicujejo na resnične dogodke ali ljudi. Leposlovje ni zgodba, ki se je dejansko zgodila, čeprav lahko vsebuje nekaj elementov dejstva. Če želite ustvariti svoje leposlovje, potrebujete le nekaj časa in ustvarjalnosti.
Korak
1. del od 5: Razumevanje nekaterih pogostih napak v leposlovju
Korak 1. Ne začnite s prepočasnim utorom
Medtem ko nekateri pisatelji radi začnejo zelo počasi in zgodbo razvijajo postopoma, tako da se stopnja napetosti sčasoma poveča, to zahteva prakso in spretnosti, ki jih začetniki običajno nimajo. Leposlovje je odvisno od konflikta, zato ga je treba pripraviti čim prej. Znani pisatelj kratkih zgodb Kurt Vonnegut deli svoj namig: »Ne glede na napetost. Bralci morajo resnično razumeti, kaj se je zgodilo, kje in zakaj, da lahko zaključijo svojo zgodbo, če ščurki pojedo zadnjih nekaj strani njihove knjige. Upamo, da ščurki ne bodo pojedli vaše knjige, toda bistvo je naslednje: če prvih nekaj poglavij navadnih ljudi napišete običajne stvari, brez težav ali izzivov, bralcem verjetno ne bo mar vaša zgodba.
- Na primer, v prvem poglavju zelo priljubljenega romana Stephanie Meyer, Somrak, so razloženi vsi osnovni konflikti: Bella Swan, glavna ženska junakinja, se mora preseliti na novo mesto, ki ji ni všeč in nima nikogar, ki ga pozna. Sreča tudi svojega skrivnostnega junaka Edwarda Cullena, zaradi katerega je neprijeten in navdušen. Ta konflikt, namreč občutek, da ga privlači nekdo, ki ga zmede, potem postane podlaga za nadaljevanje zgodbe.
- Eden od navdihov Twilighta, roman Jane Austen "Ponos in predsodki", se osredotoča tudi na velik problem v prvem poglavju: nova neženja, ki je marsikomu všeč, se preseli v mesto, mati glavnega junaka pa se želi ujemati z eno od svojih hčera. neženja, ker je njegova družina revna. Mati upa, da bodo lahko v prihodnosti uživali v življenju. Problem iskanja moža za te hčere bo poleg izzivov, ki nastanejo zaradi vsiljive narave matere, velik del romana.
Korak 2. Opredelite svoje glavne sanje
Če želite, da bo vaša zgodba zanimiva, morate junakom v svoji fikciji pripraviti sanje. Te sanje ne smejo biti preveč veličastne, vendar morajo biti pomembne za like. Vonnegut je nekoč rekel: "Vsak lik si mora nekaj želeti, tudi če je le kozarec vode." Glavni junak si mora nekaj želeti in se boji (z dobrim razlogom), da tega ne bo dobil. Zgodbe brez jasnih sanj težko pritegnejo pozornost bralcev.
- Na primer, ali glavnemu junaku uspe vzpostaviti odnos z osebo, ki jo ljubi, ali pa doživi neuspeh, ni konec sveta za vse ostale like, vendar je za glavnega junaka še vedno zelo pomembno.
- Včasih lahko napisane sanje resnično pomenijo konec sveta, na primer v seriji Gospodar prstanov J. R. R. Tolkien. V tej zgodbi neuspeh uničenja prstanov s strani junakov povzroči uničenje Srednje Zemlje zaradi zlih sil. Ta vrsta sanj je običajno primerna za fantazijska in epska dela.
Korak 3. Izogibajte se dialoškemu delu, ki daje velik poudarek razstavi
Dialog bi moral zveneti naravno za junake, ki ga govorijo. Pomislite na naslednje: kdaj ste nazadnje nekomu, ki ste ga pravkar spoznali, povedali celotno zgodbo svojega življenja? Ali pa se podrobno vrnite na to, kar se je zgodilo na prejšnjem sestanku, ko ste se pogovarjali s prijateljem? Če ne morete odgovoriti na ta vprašanja, se prepričajte, da tudi vaš lik ne more odgovoriti.
- Na primer, romani Sookie Stackhouse avtorice Charlaine Harris imajo slabo težnjo, da prvih nekaj poglavij porabijo samo za "razlago" vsega, kar se je zgodilo v prejšnjih epizodah. Pripovedovalec bo včasih tudi govoril, da bralca spomni, kdo je lik in kakšna je njegova vloga. Takšne stvari lahko motijo nemoteno pripovedovanje zgodb in bralca odvrnejo od občutka navezanosti na like v zgodbi.
- Pri tem pravilu obstaja nekaj izjem. Na primer, če imate med likoma odnos mentor-študent, bi lahko v njihovih interakcijah uporabili več razlagalnega dela. Dober primer tovrstnih razmer je odnos med Haymitch Abernathy in njenimi študentkami, Katniss Everdeen in Peeta Mellark, v seriji Igre lakote Suzanne Collins. Haymitch lahko v svojem dialogu razloži nekatera pravila iger lakote in poda nasvete, kako se najbolje odrezati na tekmovanju, ker je to njegovo delo. Vendar tudi v takšnih situacijah ne dovolite, da bi vaš dialog pretiraval pri razlagi sveta v romanu.
Korak 4. Naj vaše delo ni preveč predvidljivo
Čeprav številna leposlovna dela sledijo nekaterim znanim smernicam (ne pozabite, da je večina zgodb o junaških misijah ali dveh ljudeh, ki se sprva sovražita, a se na koncu ljubita), ne postanite žrtev tega formuliranega sloga pripovedovanja zgodb. Če bralci ugibajo, kaj se bo zgodilo, ne bodo dokončali branja vaše zgodbe.
- Na primer, lahko napišete romantični roman, ki bralcem otežuje napoved srečnega konca likov. Te težave lahko pokažete skozi situacije, s katerimi se srečujejo liki, ali njihove osebnostne pomanjkljivosti. Bralci bodo presenečeni, ko bodo izvedeli, da je konec kljub vsem nasprotjem, ki so prikazana v zgodbi, srečen.
- Vendar se ne ujemite v trik "vse so samo sanje". Konec, ki takoj spremeni vse, kar se je začelo, le redko uspe, ker bralci običajno čutijo, da so bili prevarani ali prevarani.
Korak 5. Pokaži, ne povej
Ta vidik je eno glavnih pravil fikcije in nanj pogosto pozabljamo. Pokazati, ne povedati pomeni, da čustva ali točke v zgodbi poveš z dejanji in reakcijami, namesto da bralcu poveš, kaj lik doživlja ali čuti.
- Na primer, namesto da napišete nekaj takega, kot je Yao jezen, naj bralci ujamejo, kaj se dogaja: Yao stisne pesti. Obraz se ji je zardel. Ta trik bralcem pokaže, da je Yao jezen, ne da bi jim morali to povedati.
- Zavedajte se tega tudi v situacijah dialoga. Na primer: "Gremo," je nestrpno rekla Jenna. " Ta prizor bralcu pove, da je Jenna nestrpna, a tega ne more pokazati v akciji. Namesto da napišete kaj takega, napišite: "Gremo!" Jenna je kričala in udarila z nogo po tleh. Tako bodo bralci še vedno razumeli, da je Jenna nestrpna, vendar vam tega ni treba povedati neposredno; Pokazali ste jim jih.
Korak 6. Ne verjemite, da obstajajo določena pravila
Morda se to sliši protislovno, še posebej potem, ko ste bili pri pisanju leposlovja zapovedani nekaterim stvarem. Eden največjih delov pisanja pa je pravzaprav iskanje lastnega sloga in vrste pisanja. To pomeni, da lahko prosto eksperimentirate. Samo vedite, da vsi vaši poskusi ne bodo delovali. Zato ne obupajte, če poskusite z novo metodo in se ne izkaže, kot ste želeli.
2. del od 5: Priprave na pisanje leposlovja
Korak 1. Odločite se za obliko svojega leposlovja
To je lahko odvisno od vrste zgodbe, ki jo želite napisati. Na primer, če želite napisati epsko fantazijsko delo v več generacijah, lahko namesto izbire kratkih zgodb svojo domišljijo postavite v obliko romana (ali celo serije romanov). Če vas zanima raziskovanje človekovega značaja, je morda vaša zgodba primernejša za pisanje v obliki kratke zgodbe.
Korak 2. Pomislite na glavno idejo
Vse knjige izhajajo iz majhne ideje, sanj ali navdiha, ki se nato počasi spremeni v večjo in podrobnejšo idejo. Ta ideja bi morala pritegniti vaše oči, nekaj, kar je za vas zelo pomembno. Če vam ni všeč, se bo to pokazalo pri vašem delu. Če imate težave z dobrimi idejami, poskusite naslednje:
- Začnite s tem, kar veste. Če ste rojeni v majhnem mestu na podeželju Surabaya, lahko začnete razmišljati o zgodbah, ki jih poznate o naravi, podobnih tistim, kjer ste bili rojeni. Če želite pisati o nečem, v čemer niste dobri, raziščite. Lahko pišete mitske zgodbe o sodobnih nordijskih bogovih, vendar verjetno vaše ne bodo tako uspešne. Po istem principu, če želite napisati zgodovinsko ljubezensko življenje v času starodavnega britanskega cesarstva, raziščite družbena pravila in druge stvari, ki so takrat veljale, tako da bo vaš roman pritegnil bralce.
- Naštejte stvari: "zavese", "mačke", "detektivi" itd. Izberite nekaj besed in dodajte nekaj stvari: Kje se nahaja? Kaj to pomeni? Kdaj se je zgodilo? O njih sestavite odstavek. Zakaj je tako? Ko je predmet / bitje na lokaciji? Kako je z zgodbo? Kako izgleda?
- Ustvarite več znakov. Koliko je stara? Kdaj in kje so se rodili? Ali živijo na tem svetu? Kako se imenuje mesto, kjer zdaj živijo? Kako jim je ime? Kakšna je njihova starost, višina, teža? Kakšen je njihov spol? Kakšne barve so oči in lasje ter iz katere narodnosti prihajajo?
- Poskusite narediti zemljevid. Narišite obliko luže in jo naredite na otoku ali narišite črte za prikaz reke. Kdo živi na tem mestu? Kaj potrebujejo za preživetje?
- Če niste vodili dnevnika, začnite zdaj. Revije so dober pomočnik pri pridobivanju kakovostnih idej.
Korak 3. Raziščite svojo temo z "Cubing
Cubing vas prosi, da temo preučite iz šestih različnih zornih kotov (zato se temu reče kockanje /bubus - iz besede kocka). Če želite na primer napisati zgodbo o poroki, upoštevajte naslednja stališča:
Opiši (pojasni): Kaj je tvoja tema? (poročni obred, v katerem sta poročeni dve osebi; poročna pogostitev ali sprejem; poročni obred)
Primerjaj: Kakšna je tvoja tema? (npr. edinstveni verski rituali, nenavadne vrste zabav; nenavadni dnevi) Pridružitelj (razvijajte odnose): Kaj novega ste si zamislili zaradi svoje teme? (stroški, obleke, cerkev, rože, odnosi, argumenti) Analizirajte (naredite analizo): Kateri elementi sestavljajo vašo temo? (običajno ženin in nevesta, torta, nekaj gostov, prizorišče, poročne zaobljube, okraski; ali, figurativno, stres, navdušenje, utrujenost in sreča) Prijavite se (da bo koristno): Kako se uporablja tema? Kako? (uporablja se v smislu združevanja dveh oseb po zakonski zakonski pogodbi) Oceni (oceni): Kako lahko temo podpremo ali ji nasprotujemo? (podprto: dve osebi, ki se imata radi, se poročita, da bi skupaj živela srečno življenje; nasprotuje: na tem svetu so ljudje, ki se poročijo iz napačnih razlogov)
Korak 4. Raziščite svojo temo z metodo "Mind-mapping"
Vizualno lahko predstavite elemente vaše zgodbe s pomočjo preslikave uma, ki je včasih znana tudi kot »grozd« ali »pajkova mreža« (mreža). Začnite na sredini z glavnim sporom ali likom in potegnite navzven črte, ki se povezujejo z drugimi koncepti. Poglejte, kaj se zgodi, če te druge elemente povežete na različne načine.
Korak 5. Raziščite svojo temo in vprašajte »kaj če
Ustvarili ste na primer lik: mlada ženska, stara 20 let, ki živi v majhnem mestu. Vprašajte se, kaj bi se zgodilo, če bi se lik znašel v različnih situacijah. Kaj bi se zgodilo, če bi delal v Sydneyju v Avstraliji, čeprav še nikoli ni zapustil države svojega rojstva? Kaj pa, če bi nenadoma moral prevzeti družinsko podjetje, čeprav tega v resnici ni hotel? Če postavite svojega junaka v različne situacije, boste lažje ugotovili, s katerimi konflikti se lahko sooči in kako jih bo obvladal.
Korak 6. Raziščite svojo temo z raziskavo
Če želite pisati o določenem kraju, času ali dogodku, na primer o srednjeveških vojnah vrtnic, naredite nekaj raziskav. Ugotovite, kdo so bile zgodovinske osebnosti, kaj so storile in zakaj so jih naredile. Priznana serija knjig Igra prestolov Georgea R. R. Martina je navdihnilo navdušenje nad srednjeveškim življenjem v Angliji, vendar je na podlagi teh raziskav raziskoval in ustvaril svoj svet in like.
Korak 7. Za navdih uporabite druge vire
Preverjanje drugih ustvarjalnih del vam lahko pomaga razviti lastno ustvarjalnost. Oglejte si nekaj filmov ali preberite nekaj knjig iz iste zvrsti zgodb kot vi, da dobite predstavo o tem, kako se zgodbe običajno razvijajo. Nastavite zvočni posnetek, ki bi ga radi slišali junaki vaše zgodbe, ali pa bi se pojavil, če bi iz vaše zgodbe posneli film (pomislite na to).
Korak 8. Razvijte svoje ideje
Veliki pisatelj je tudi odličen bralec in opazovalec. Opazujte svet okoli sebe, ki ga boste morda želeli uporabiti kot podrobnosti pri svojem leposlovju. Posnemite pogovore, ki ste jih slišali. Pojdite na sprehod in opazujte naravo. Naj se vaša ideja meša z drugimi idejami.
3. del od 5: Pisanje svoje leposlovja
Korak 1. Določite osnovno nastavitev in ploskev
Preden začnete pisati vse prizore in poglavja, bi morali resnično vedeti o svetu v svoji zgodbi, kdo živi v njej in kaj se bo zgodilo v zgodbi. Če res razumete like (kar bi se moralo zgoditi, ko jih raziščete), pustite, da njihove osebnosti in pomanjkljivosti vodijo tok vaše zgodbe.
- V zvezi z nastavitvijo se vprašajte: Kdaj se je to zgodilo? Kaj je v sedanjosti? Prihodnost? Preteklost? Več kot enkrat? V kateri sezoni? Je vreme vroče, hladno ali zmerno? Je kakšna nevihta? Kje? V tem svetu? Drugačen svet? Drugo vesolje? V kateri državi? V katerem mestu? V kateri pokrajini?
- Za zaplet se vprašajte: Kdo je v njem? Kakšna je njihova vloga? So dobri ali slabi liki? Kakšne slabosti imajo? Kakšni so njihovi cilji? Kateri incident je začel to zgodbo? Ali se je v preteklosti zgodilo kaj, kar bi lahko vplivalo na prihodnost?
Korak 2. Določite stališče (POV), ki bo uporabljeno v zgodbi
Stališče je v leposlovnem delu zelo pomembno, saj določa informacije, ki jih dobi bralci, in način, kako bralec razvije odnos do likov. Čeprav sta stališče in pripoved zelo zapleteni zadevi, sta osnovna izbira stališče prve osebe, stališče tretje osebe (omejeno), stališče tretje osebe (cilj) in stališče tretje osebe (brezplačno)).). Karkoli se odločite, bodite dosledni.
- Leposlovje, napisano iz perspektive prve osebe (običajno označeno s pripovedovalčevo besedo »jaz«), lahko pritegne čustveno pozornost bralca, ker se bo postavil v naravo pripovedovalca, vendar ne morete razpravljati o mislih drugih ljudi, kot želite, ker bi morali omejiti pripoved na to, kar znajo vaši liki na podlagi njihovih izkušenj. Roman Jane Eyre Charlotte Brontë je primer romana, napisanega v prvi osebi.
- Leposlovje, napisano v tretji osebi, ne uporablja zaimka "jaz", ampak je zgodba pripovedovana z vidika lika in obravnava le stvari, ki jih lahko vidi, pozna in doživi. To stališče se zelo pogosto uporablja za leposlovna dela, ker se bralci običajno še vedno zlahka umestijo z liki v zgodbi. Tako povedane zgodbe se lahko osredotočijo izključno na stališče nekega junaka (na primer glavnega junaka v kratki zgodbi Charlotte Perkins Gilmans "The Yellow Wallpaper") ali pa se premikajo med liki (na primer vsako poglavje, namenjeno točkam pogled na različne like v knjigah Igre prestolov ali poglavja o stališčih med ženskimi in moškimi junaki v večini romantičnih romanov). Če želite zamenjati stališča, to naredite jasno. Kot označevalce v vsakem poglavju uporabite prazne strani ali čiste oznake.
- Leposlovje, napisano s strani tretje osebe (objektivno), se omejuje le na to, da pove, kaj pripovedovalec vidi ali sliši. Tovrstno fikcijo je težko napisati, ker ne morete prebrati misli drugih likov in razložiti njihovih motivov in razlogov. Tako lahko bralci težko vzpostavijo odnos z liki. Vendar se lahko ta metoda učinkovito uporablja; na primer v kratkih zgodbah Ernesta Hemingwaya.
- Leposlovje, napisano z vidika tretje osebe (brezplačno), vam omogoča, da poznate misli, občutke, izkušnje in dejanja vseh. Pripovedovalec lahko prebere misli vseh likov in bralcu celo pove stvari, ki jih drugi liki ne poznajo, na primer skrivnosti ali skrivnostni dogodki, ki so se zgodili. Pripovedovalec v knjigah Dana Browna je običajno tak.
Korak 3. Opišite svojo zgodbo
Uporabite rimsko oštevilčenje in napišite nekaj stavkov ali odstavkov o tem, kaj se bo zgodilo v poglavju.
Vaš oris zgodbe ni nujno zelo podroben, če tega ne želite. Pravzaprav je verjetno, da se bo vaša zgodba oddaljila od orisa, ki ste ga sprva zastavili. To je normalna stvar. Avtor včasih le zabeleži glavne točke poglavja (npr.: »Olivia je jezna in se sprašuje o svoji odločitvi«), namesto da bi poskušal določiti posebnosti, ki se bodo zgodile
Korak 4. Začnite pisati
Pri ustvarjanju prvega osnutka lahko poskusite uporabiti papir in pisalo namesto računalnika. Če sedite za računalnikom in se vam zdi, da nekaj ni v redu, boste vedno znova sedeli pri njem, tipkali in tipkali. S papirjem in svinčnikom morate le zapisati. Če opazite stagnacijo, se lahko premaknete mimo in nadaljujete z osnutkom. Začnite tam, kjer se vam zdi primerno pisati. Ko zaidete s poti, uporabite oris zgodbe. Nadaljujte, dokler ne pridete do konca zgodbe.
Če ste bolj navajeni uporabljati računalnik, vam lahko pomaga programska oprema, kot je Scrivener. Ti programi vam omogočajo, da napišete več manjših dokumentov, kot so profili znakov in povzetki ploskev, za kasnejše shranjevanje na istem mestu
Korak 5. K pisanju se približujte postopoma
Če boste poskušali začeti z razmišljanjem: "TASA BOM NAPISAL NAJVEČJI INDONEZIJSKI ROMAN", vam verjetno ne bo uspelo, še preden začnete. Poskusite najprej zapisati en majhen cilj: poglavje, nekaj prizorov in skico svojega lika.
Korak 6. Med zapisovanjem na glas preberite dialog
Eden največjih problemov, s katerimi se običajno srečujejo pisatelji začetniki, je pisanje dialoga, ki se živemu človeku zdi nemogoč. To je še posebej problem za pisce na področju zgodovinske fantastike in domišljije, saj obstajajo izzivi, da bi bil jezik videti eleganten in kul. Na žalost je to včasih na račun vezi med bralcem in liki. Dialog v vaši zgodbi bi moral teči naravno, čeprav je lahko bolj gost in smiseln kot dialog v resničnem svetu.
- Medtem ko v resničnem svetu ljudje pogosto ponavljajo besede in uporabljajo besede polnila, kot je "umm", jih v svojih romanih uporabite le občasno. Bralci se lahko motijo, če se te besede uporabljajo preveč.
- Uporabite svoj dialog za napredovanje zgodbe ali pokažite nekaj o liku. Čeprav v resničnem svetu ljudje pogosto govorijo nesmiselno ali se pogovarjajo o površnih temah, vedite, da te stvari v romanu niso zanimive za branje. Z dialogom pokažite čustveno stanje lika, določite zaplet ali konflikt in zaplet ali pokažite, kaj se dogaja v delu romana, ne da bi to neposredno povedali.
- Poskusite uporabiti manj jasen dialog. Na primer, če pišete o nesrečni poroki, ne dovolite, da si vaši liki izrecno rečejo: "Nisem zadovoljen z našo poroko." Namesto tega izrazite svojo jezo in razočaranje s pomočjo dialoga. Na primer, en znak lahko vpraša, kaj želi drugi lik, in lahko odgovorite na vprašanje, ki odgovori na vprašanje, ki ni povezano z vprašanjem. To kaže, da se imata oba lika težko slišati in učinkovito komunicirati, ne da bi morali reči: "Nismo učinkovito komunicirali".
Korak 7. Prepričajte se, da so dejanja likov smiselna
Liki morajo narekovati dejanja vaše zgodbe, kar pomeni, da vaš lik ne bi smel početi nečesa, česar običajno ne bi počel, samo zato, ker to zahteva vaša zgodba. Včasih lahko lik naredi nekaj nenavadnega, vendar le, če so okoliščine, v katerih se nahajajo, izredne ali če je to le del njihove narave (na primer, lahko se znajdete v drugačnem položaju kot izvirnik v zgodbi). Vendar vedite, da morate biti v večini zgodb dosledni.
- Na primer, če se vaš glavni lik boji letenja, ker je bil kot otrok v letalski nesreči, zagotovo ne bo zlahka prišel na letalo na drugo mesto, preprosto zato, ker to zahteva vaša zgodba.
- Če je junaka v vašem liku kdaj poškodoval njegov bivši in je postal zaprt, se zagotovo ne bi smel takoj zaljubiti v glavno žensko junakinjo in brez razmišljanja hiteti za njo. Ljudje se v resničnem življenju ne obnašajo tako, bralci pa še vedno pričakujejo resnične elemente, tudi v domišljijskih situacijah.
Korak 8. Počitek
Ko je napisan celoten prvi osnutek, si vzemite odmor. Ta predlog je dal Ernest Hemingway, slavni pisatelj, ki je ponoči vedno počival, kajti po njegovem mnenju: "Če zavestno razmišljate ali skrbite za [svojo zgodbo], jo boste ubili in vaši možgani se bodo utrudili, preden začnete." Pojdite v kino, preberite knjigo, si oglejte konjske dirke, pojdite na plavanje, večerjajte s prijatelji, pojdite na goro in se malo razgibajte! Ko si vzamete odmor, boste bolj navdihnjeni, ko se vrnete k svojemu delu fikcije.
Korak 9. Preberite svoje delo
Ta predlog podpira tudi Hemingway, ki vztraja, da bi morali: "Vsak dan znova prebrati vse, začenši na začetku, nato izboljšati med branjem, nato pa nadaljevati od zadnjega poglavja prejšnji dan".
- Med branjem uporabite rdeči kemični svinčnik, da naredite kakršne koli zapiske ali popravke, ki jih želite. Vzemite si veliko zapiskov. imaš boljšo besedo? Želite zamenjati nekaj stavkov? Ali dialog zveni preveč nezrelo? Ali menite, da bi bilo treba mačko spremeniti v psa? Upoštevajte te spremembe!
- Preberite svojo zgodbo na glas, saj vam lahko pomaga pri iskanju napak.
Korak 10. Zavedajte se, da prvi osnutki nikoli niso popolni
Če vam avtor pove, da je vse svoje lepe in čudovite romane napisal v enem zamahu-brez težav-, vam laže. Pravzaprav so pisatelji leposlovja, kot sta Charles Dickens in J. K. Rowling, naredil zelo slab prvi osnutek. Morda boste morali zavreči veliko proznih ali zapletenih delov, ker niso več pomembni. To ni le normalno, ampak skoraj obveznost, da lahko pridete do končnega izdelka, ki bo bralcem resnično všeč.
4. del od 5: Revidiranje vaše fikcije
Korak 1. Revidirajte, popravite in popravite
Revizija pomeni, da spet nekaj gledate. Poglejte svoje leposlovje z vidika bralca, ne pa svojega kot pisca. Če bi denar porabili za nakup te knjige, bi jo z veseljem prebrali? Ali čutite navezanost na like? Revizija je lahko zelo težka stvar; obstaja razlog, zakaj ga ljudje pogosto označujejo kot "dejanje, ki trga srce" (ker morate večino časa zavreči dele, ki so vam všeč).
Ne bojte se, da bi v celoti zavrgli besede, odstavke ali celo del. Večina ljudi svoje zgodbe zapiše z dodatnimi besedami ali besedilom. Odpadki. Odpadki. Odpadki. To je ključ do uspeha
Korak 2. Poskusite z različnimi tehnikami
Če nekaj v vaši zgodbi ne deluje, to spremenite! Če je zgodba napisana iz perspektive prve osebe, jo poskusite spremeniti v perspektivo tretje osebe. Poglejte, kateri vam je bolj všeč. Preizkusite nove stvari, dodajte nove točke zapleta, dodajte več znakov ali nastavite drugačno osebnost za obstoječega lika itd.
Korak 3. Znebite se puha (stvari, ki so preveč pogoste)
To še posebej velja za pisce začetnike, ki lahko uporabijo bližnjice za izražanje stvari, kot so pridevniki in pomožne besede, ki se prepogosto uporabljajo za opis dogodka ali izkušnje. Mark Twain ponuja dober nasvet za obravnavo tega: "Uporabite besedo" nor ", kadar koli želite zapisati besedo" zelo ". Vaš urednik ga bo izbrisal, zato bo vaš papir tam, kjer želite."
-
Razmislite na primer o tem stavku iz romana Stephenie Meyer New Moon: "'Pohiti, Bella,' Alice takoj prekine." Prekinitev je res dejanje, ki kaže na nujnost: ker ustavi druga dejanja. Pomožni "takoj" k dejanju nič ne doda. Pravzaprav ta stavek v resnici ne potrebuje oznake za pogovor; Prekinitev iz enega znaka v drugega lahko označite z uporabo dvojnih pomišljajev, na primer:
"Ja," sem rekel, "ravnokar sem hotel …"
"Oh, daj no!"
Korak 4. Znebite se klišejev
Pisatelji se pogosto preveč zanašajo na klišeje, zlasti v svojih zgodnjih osnutkih. To je zato, ker so klišeji pogost način izražanja idej ali podob. Vendar je to lahko tudi pisateljska šibkost: vsi so morali prebrati te besede, "živeti srečno do konca svojih dni", zato te besede na bralca ne vplivajo več.
Upoštevajte nasvet Antona Čehova: »Ne govori mi, da luna sije; pokažite luč svetlobe razbitemu steklu. " Ta predlog tudi poudarja pomen prikazovanja in ne pripovedovanja
Korak 5. Poiščite ponavljajoče se napake
To so stvari, ki jih lahko pri pripravi osnutka spregledate, vendar bodo bralci to hitro opazili. Vaš lik je morda na začetku zgodbe oblečen v modro obleko, zdaj pa v istem prizoru nosi rdečo obleko. Ali pa lik zapusti sobo sredi pogovora, vendar se vrne nekaj vrstic pozneje, ne da bi se mu kdaj pokazalo, da se je vrnil. Te majhne napake lahko bralca hitro razdražijo, zato pozorno preberite svojo zgodbo in jo popravite.
Korak 6. Na glas preberite svoje leposlovno delo
Včasih bo dialog videti super na strani, vendar zveni nerodno, ko ljudje dejansko govorijo o tem. Ali pa je stavek predolg in tvori odstavek, zaradi česar ste zmedeni. Branje dela na glas vam pomaga odkriti nerodno besedilo in mesta, kjer bi bilo treba kaj napolniti.
5. del od 5: Ponudite svoje delo fikcije
Korak 1. Previdno prepišite in uredite svoj rokopis
Pojdite skozi vsako vrstico in poiščite pravopisne napake, pravopisne napake, slovnične napake, nerodne besede in izraze ter dele klišejev. Morda iščete določeno stvar, na primer napačno črkovanje, nato pa poskušate najti ločilo ali pa samo poskusite popraviti vse naenkrat.
Pri kopiranju in urejanju boste običajno prebrali, kaj mislite, namesto tistega, kar resnično želite napisati. Če je mogoče, prosite nekoga drugega, da prebere in uredi vaš rokopis. Prijatelj, ki prav tako uživa v branju ali pisanju leposlovja, vam lahko pomaga odkriti napake, ki jih sami niste našli
Korak 2. Poiščite revijo, agencijo ali založnika, ki bo objavil vaše delo
Večina založnikov ne sprejema kratkih zgodb, običajno pa jih sprejemajo revije. Veliki založniki običajno ne sprejmejo samostojnega rokopisa pisatelja brez zastopnika, vendar bodo nekateri manjši založniki z veseljem pregledali delo avtorjev začetnikov. Raziščite, kje živite, in poiščite zabavo, ki ustreza vašemu slogu, žanru in založniškim ciljem.
- Obstaja veliko vodnikov, spletnih mest in organizacij, ki pisateljem pomagajo najti založnike. Pisci Market, Writer's Digest, Book Market in Writing World so dobra mesta za začetek.
- Objavite lahko tudi svoje delo. To je vse bolj priljubljena možnost za pisce. Mesta, kot so Amazon.com, Barnes & Nobles in Lulu, imajo vodnike, kako objaviti svojo knjigo na svojih spletnih mestih.
Korak 3. Nastavite obliko svojega dela in ga pripravite v rokopisni obliki
Upoštevajte vse smernice, ki jih zahteva založnik. Natančno upoštevajte smernice za oddajo rokopisa, tudi če so v nasprotju s podatki v tem članku. Če založnik zahteva 1,37 -palčne robove, prilagodite svoje robove (čeprav so standardni robovi običajno 1”ali 1,25”). Rokopisi, ki ne sledijo smernicam, običajno ne bodo prebrani ali sprejeti. Na splošno velja, da morate pri oddaji rokopisa upoštevati nekatera pravila.
- Ustvarite naslovno stran z naslovom rokopisa, vašim imenom, kontaktnimi podatki in številom črk. Sistem poravnave mora biti centriran vodoravno in navpično ter razmaknjen med vsako vrstico.
- Druga možnost je, da v zgornji levi kot prve strani zapišete svoje osebne podatke - ime, telefonsko številko, e -poštni naslov. V desnem kotu zapišite število črk, zaokroženih z 10. Večkrat pritisnite tipko enter in nato vnesite naslov svojega rokopisa. Naslov mora biti centriran in napisan z velikimi tiskanimi črkami.
- Zaženite skript na novi strani. Uporabite jasno in dobro pisavo, na primer Times New Roman ali Courier New Set, v velikosti 12. Nastavite dvojni razmik za vse besedilo. Besedilo poravnajte v levo.
- Če želite ločiti odseke, uporabite tri zvezdice na sredini strani (***), nato pritisnite tipko “enter” in začnite nov razdelek. Začnite vsa nova poglavja na novi strani, naslov pa naj bo napisan na sredini strani.
- Na vsako stran (razen prve strani) napišite glavo s številko strani, krajšo različico naslova in priimkom.
- Za registracijo tiskanih rokopisov jih natisnite na papirju A4 (ali 8½ "x 11"), debeline 90 gramov.
Korak 4. Predložite svoj rokopis
Sledite vsem navodilom za oddajo scenarija, nato utihnite, sedite in počakajte na rezultate!
Nasveti
- Če pridete na idejo, ki se res ne ujema z vašo zgodbo, se ne bojte spremeniti zgodbe. Ne pozabite, da so zgodbe zanimive, da presenetijo in, kar je najpomembneje, izražajo avtorja.
- Zapišite si vse stvari, ki si jih želite zapomniti, da se jih lahko ozrete nazaj. Vedno si je lažje zapomniti nekaj, če si to zapišeš.
- Zabavaj se! Ne moreš napisati dobre zgodbe, če ti sama ni všeč; Na to bi morali gledati kot na zabavno izkušnjo in pisati iz srca!
- Brez panike, če se zataknete! Izkoristite to priložnost kot trenutek, da doživite nove stvari in poiščete druge ideje. Uporabite to, da bo vaša zgodba bolj kakovostna.
- Ne pretiravajte z drobnimi podrobnostmi. Lahko bi rekli, da so oči lika kot dragi kamen, vendar ne bi smeli zapisati, da ima lik oči »zapeljivih barv, zelenih kot sveža trava, ko na njih sije sonce, s pridihom temnega lesa in eksotičnih rjav in črt. rumena črta okoli zenice. Bralci tega ne bodo opazili in bodo morda celo razdraženi (razen če vaša zgodba govori o teh očeh).
- Če si ne morete izmisliti lažnih dogodkov, uporabite dogodke iz resničnega sveta, ki ste jih doživeli, in dodajte nekaj preobratov, da bodo pritegnili več bralcev. Prepričajte se le, da spremenite imena vpletenih, da ne boste nikogar prizadeli.
- Uporabite poetične trike. Ti triki vključujejo (vendar niso omejeni na): onomatopejo, rimo, aliteracijo itd. Obstaja še veliko drugih. Ti triki lahko knjigo naredijo bolj zanimivo za branje, ne zato, ker nekdo prebere odstavek z likom, ki pravi "Moo" in ga bralec opazi, ampak zato, ker se sliši ljubko za uho. Večina ljudi bere zgodbe in se ne zaveda, da jim je všeč avtorjev stil aliteracije.
- Ni nujno, da je vaša knjiga nacionalno priznana, da bi veljala za dobro knjigo! Vam je knjiga "Zgodba o dveh mestih" znana? Približno 0,3% bralcev pravi ne. Kaj pa "Pokopališka knjiga"? Tudi ta knjiga ni zelo priljubljena. Ste že slišali za "Coraline"? Ja, ja, to je ZELO strašljiva knjiga Tima Burtona. Ne, motiš se. Coraline and The Graveyard Book je odlično napisana knjiga Neila Gaimana. Knjiga bo bolj prepoznana, če bo posneta, in samo zato, ker vaša knjiga ni dobila svojega filma, ne pomeni, da knjiga ni kakovostna.
- Bistvo je, poiščite navdih in ga pretvorite v zgodbo.
